【台灣】2025.12.12 (人氣 5)
《斷背山》上映 20 周年:導演李安用一部同志西部片澈底撼動影史,也讓世界變得更好
來源:GQ Taiwan/發佈者:小志

電影的存在不只是在某一年留下印記,有些電影甚至能把整個世界推往另一方向,《斷背山》(Brokeback Mountain,2005)就是那種存在,不只掀起了電影界的大地震,更重塑了同志在電影裡的形象,締造了至今仍無可取代的一部經典。一部沒人敢碰的電影
《斷背山》要從編劇黛安娜歐莎娜(Diana Ossana)開始說起。1997 年,她幾乎是意外讀到愛德娜安妮普露(Annie Proulx)的原著短篇,於是找來拿下普立茲小說獎的作家賴瑞麥可莫特瑞(Larry McMurtry)合作,成功拿下改編權。但劇本完成後,製片公司不敢碰,許多導演也退縮。葛斯范桑(Gus Van Sant)雖然感興趣,甚至找了麥特戴蒙(Matt Damon)和瓦昆菲尼克斯(Joaquin Phoenix),但最後還是沒成。喬伊舒馬克(Joel Schumacher)看完劇本後也打退堂鼓。大家對劇本的反應非常好,但沒人願意冒這個險,同志電影對那個年代的好萊塢而言,仍是太敏感的題材。想想《特洛伊:木馬屠城》(Troy)在前一年上映時,怎麼刻意改寫帕特洛克羅斯(Patroclus)與阿基里斯( Achilles)的關係,就知道當時的氛圍如何。在此之前,同志在電影中的形象一直帶著矛盾,多半被描寫成異類、悲劇、格格不入的角色。雖然 90 年代已有不少突破,像強納森德米(Jonathan Demme)的《費城》(Philadelphia)、葛斯范桑的《男人的一半還是男人》(My Own Private Idaho)、阿格涅斯卡霍蘭(Agnieszka Holland)的《全蝕狂愛》(Total Eclipse)、王家衛的《春光乍洩》、詹姆士艾佛利(James Ivory)的《墨利斯的情人》(Maurice),但它們多屬藝術電影,沒有真正打進美國主流。因此,佩卓阿莫多瓦(Pedro Almodóvar)最終放棄《斷背山》,儘管他一直替西班牙電影創造 LGBTQ+ 的解放時刻,但他太清楚當時美國電影產業的限制。

李安與希斯萊傑的加入
就在這時,製片詹姆斯夏慕斯(James Schamus)找上了李安。李安當時剛以《臥虎藏龍》紅遍全球,拍完《綠巨人浩克》後原本想休息,但讀完劇本的瞬間,他知道這是一個非拍不可的故事。

《斷背山》對美國鄉村世界的描寫辛辣又真實,也吸引了希斯萊傑(Heath Ledger),因為他本來就在澳洲牧場長大。馬克華伯格(Mark Wahlberg)最終決定不參與演出,讓傑克葛倫霍(Jake Gyllenhaal)成功接下角色。有趣的是,兩人的角色原本相反,是萊傑說服劇組交換,讓故事更成立。攝影師羅德里哥普里托(Rodrigo Prieto)美得驚人的鏡頭底下,把觀眾帶進 1963 年的懷俄明州,進入傑克特斯(傑克葛倫霍 飾)與恩尼斯岱瑪(希斯萊傑 飾)的人生。兩人都是為了生活而打零工,被牧場主喬阿奎瑞(Joe Aguirre)雇來到斷背山放牧。

– 以下涉及劇情討論,請斟酌閱讀 –

傑克開朗且魅力十足,恩尼斯內斂寡言。荒野中的孤立感,讓原本不太對盤的兩人被迫拉近距離,最後擦出無法壓抑的情感。這段關係在當時的美國是最禁忌的存在——牛仔、馬匹、父權社會,任何一處都不容許這段情誼,但偏偏愛情就是這樣萌生了。四年後,他們的人生已天差地遠。傑克娶了德州美女露琳(安海瑟薇 飾),為岳父打理家族生意,翻轉自己的社會地位;而恩尼斯與艾爾瑪(蜜雪兒威廉絲 飾)結婚生子,依然貧困,做著季節性的臨時工作。

四年後,傑克再次主動找上恩尼斯。他們重歸於好,卻注定無法並肩走下去。《斷背山》最厲害的地方在於它描繪了那個時代、那個文化裡的同志處境——充滿男子氣概、父權、外表主義與深度恐同的社會。
由蜜雪兒威廉絲飾演的艾爾瑪成了無法置信的代表,她無法接受丈夫的另一面、無法理解他的掙扎,最後兩人完全失去連結,並在 1975 年離婚,這段關係象徵著傳統價值,無論艾爾瑪如何努力,她知道自己無法真正接受這些價值觀。
恩尼斯永遠像個被放逐的人,被困在看不見的牢籠裡。而露琳似乎也知道傑克的雙重人生,傑克則因不得志而跑到墨西哥找男妓。露琳的角色是一種美式夢想的幻滅——她以為自己的丈夫成功又堅強、擁有一個安全的家,結果什麼都不是。20 年後傑克的死,官方稱之為意外,但在恩尼斯心中浮現的是同志遭私刑的畫面,這讓觀眾回到恩尼斯童年時看到的恐怖記憶。這裡的真相永遠模糊,但恐懼是真實的。李安呈現的美國是一個排外、虛偽、道貌岸然的世界,只有力量、金錢與社會地位才算成功。傑克一心想逃離,覺得兩人可以一起找出路; 恩尼斯則現實得多,因為他知道那會是他們的末路。

改變世界的電影
李安的導演風格優雅又寫實,把兩個男人一生戴著的「面具」呈現得細膩入心,交出了 21 世紀最強的兩場表演。對 LGBTQ+ 電影來說,《斷背山》的意義無法被取代。上映後,口碑與票房雙收,美國主流觀眾真正敞開了心,願意看見、理解並對兩位主角的感情產生共鳴。《斷背山》讓好萊塢終於跨過那條無形的界線。同志的存在,原本就深植於美國最傳統的象徵裡——牛仔、馬匹、荒野、自由——這些其實比我們想像的更深刻。即使在與傳統和男性神話緊密相連的美國,同性戀也存在於西方神話的篇章中,在美國,還有什麼比牛仔更具傳統意義?20 年前,李安讓這堵牆徹底倒下。《斷背山》拿下奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本與最佳原創配樂。如果沒有這部電影,就不會有《以你的名字呼喚我》(Call Me by Your Name)、《自由大道》(Milk)、《月光下的藍色男孩》(Moonlight)等作品,成為往後主流文化理解性別身份與 LGBTQ+ 議題的重要基點。直到今天,恩尼斯在片尾獨自觸摸傑克的舊衣、滿是遺憾的那幕,仍是影史最讓人心碎的畫面之一。《斷背山》值得被記住,不只因為它是美得不可思議的藝術作品,而是因為它做到極少電影能做到的事——真的讓這個世界往更好的方向前進。

本文改自:《WIRED》義大利版
圖文來源:GQ Taiwan https://reurl.cc/NNYyO9